fabufujiのブログ~独断と偏見の歌舞伎劇評~

自分で観た歌舞伎の感想を綴っています

歌舞伎座十一月 吉例顔見世大歌舞伎 音羽屋と時蔵の『十六夜清心』

続いて昼の部の感想を綴る。

 

幕開きは『お江戸みやげ』。時蔵又五郎も好演だが、今一つ盛り上がらない。梅枝の栄紫もふにゃふにゃしていて、お辻が憧れる様な役者に見えないのもいただけない。この芝居は先代芝翫富十郎の名演が目に焼き付いているからだろうか。その時は栄紫も梅玉だったので、比べるのは酷な話しではあるのだが・・・ちょっと寂しい『お江戸みやげ』になってしまった。

 

続いて松緑の太郎冠者に團蔵の大名、巳之助の次郎冠者に笑也の姫御寮と役者を揃えた『素襖落』。大いに期待したのだが、これも今一つ。皆する事に間違いはないし、松緑は踊りの上手い役者ではあるのだが、この狂言らしい浮き浮きとした調子が出せていない。何故だろう。この狂言のもつ何とも云えない可笑し味は技術だけでは出せないのかもしれない。その意味で松緑團蔵もきっちりし過ぎていた。もう少し華やかに、軽く見せて貰いたいものだ。

 

う~ん、昼の部は辛いのか~と思っていたら、最後に特大ホームランが出た。音羽屋と時蔵による『十六夜清心』だ。これぞ正しく現代歌舞伎の最高水準を行くものだった。黙阿弥物に音羽屋とくればそれだけで品質保証された様なものだが、十六夜に糟糠の妻時蔵を得て、一点非の打ちどころのない『十六夜清心』。今回は右近が清元の栄寿太夫を襲名したお披露目で、ワキの清心を受け持って大活躍。高音の伸びはいいし、よく通る。この清元に乗って音羽屋が、古希をとうに超えているとは思えない色気と佇まいで円熟の名人芸を披露してくれた。

 

そして今回は時蔵十六夜が出色の出来。花道の出から清心を求めて足抜けしてきたその必死の心情がしっかり伝わってくる。舞台に回って清心と巡り合っての口説きがまた絶品。清元と融合したその所作は、濃厚な色気で舞台全体を覆いつくす。それを受けての音羽屋の清心と二人揃った絵面は、まるで錦絵。歌舞伎的様式美に溢れていた。

 

続く第二場「川中白魚船の場」。播磨屋の白蓮が江戸の粋を感じさせて素晴らしい。十六夜を引き上げての「悪かねぇなぁ」も、大悪党の性根を垣間見せて正に本役。又五郎の船頭三次共々、見事に江戸の雰囲気を現代に再現してくれている。黙阿弥はこう云う空気感を出せなければならない。大詰めの「百本杭川下の場」では『お江戸みやげ』で冴えなかった梅枝が、一転して哀れな求女を好演。求女を川に突き落としての清心「一人殺すも千人殺すも」のイキも抜群。最後は十六夜とすれ違ってのだんまりで幕。役者が揃って素晴らしい『十六夜清心』になった。

 

今年に入っての音羽屋は、弁天といい今月の清心といい、その芸の総仕上げにかかっている印象。素晴らしい舞台が続いている。時蔵十六夜も、筆者が今まで観た時蔵の中では最高のもの。玉三郎でもこうは行かないだろう。これほどの十六夜はまたと出で難しと、観劇から何日かたっているが改めてそう思う。梅枝にはお父つぁんのこの芳醇な、年代物のワインの様な素晴らしい芸を、目に焼き付けておいて欲しいものだ。

 

最高の『十六夜清心』が観れて、最後の最後にご機嫌な昼の部になった。

 

今週は南座に行く予定です。その様子はまた別項で。

 

 

 

 

 

 

歌舞伎座十一月 吉例顔見世大歌舞伎 播磨屋、音羽屋の『楼門五三桐』猿之助の『法界坊』

歌舞伎座まず夜の部の感想を綴る。

 

幕開きは『楼門五三桐』。播磨屋の五右衛門、音羽屋の久吉の黄金コンビ。流石に播磨屋は大きい。15分程度の狂言だし、筋もあってなきが如しなので完全に役者ぶりだけを見せるもの。この大きさは若い役者には出せない。70年近い芸歴が醸し出す見事な役者ぶり。音羽屋も殆ど科白はないのだが、風情だけで見せる。ただ筆者は3階席で観劇したのだが、播磨屋の声量が若干落ちている様に思われ、聞き取り辛いところがあったのは心配だ。

 

続いて雀右衛門の『文売り』。これも20分弱の短い舞踊。梅の小枝を担いで現れたところ、こちらも何とも云えないいい佇まい。雀右衛門の舞踊は大和屋の様な妖艶さはないが、きっちりしていながらも柔らか味があり、観ていて本当に心地よい。こう云う舞踊を挟んでくれるプログラムは、個人的に好みである。いい踊りだった。

 

最後はいよいよ猿之助の『法界坊』。云わずと知れた亡き勘三郎の当たり狂言。今でもその愛嬌溢れる姿が目に浮かぶ。それは観客席の多くの人達にも共通の事だったと思う。しかし猿之助は見事に、澤瀉屋型の法界坊が現代に引き継がれた姿を見せてくれた。

 

八月の納涼歌舞伎でも感じた事だが、猿之助と云う役者は天性のエンターテイナーだと思う。客の喜ぶツボを知っている。この狂言でも第二場「大七座敷の場」での歌六の甚三にやりこめられる場面での芝居は、多分にアドリブも入れて大いに客席を沸かせていた。歌舞伎の領域を超えてしまう部分もなくはないが、その点でも亡き勘三郎を想起させる。『ワンピース』などへの挑戦を見ていると、やはり野田秀樹宮藤官九郎まで歌舞伎に取り込んだ勘三郎を意識しているのではないだろうか。今月は平成中村座勘三郎の追善が行われているが、猿之助は心の中で勘三郎への追善の気持ちを込めているのではと、筆者には感じられた。

 

最後の大喜利隅田川渡しの場」はこの狂言のクライマックス。雀右衛門のおしづが伝法な味を出していて、素晴らしい出来。落語の名人先代桂文楽も云っていたが、渡し守や船宿のおかみと云った女性像は、こう云う伝法でなければならない。姫役を得意とする雀右衛門だが、ただそれだけの役者ではないところを見せてくれた。

 

最後は怨霊となった法界坊も観世音の功徳に破れ、退散して幕。猿之助得意の宙乗りもあり、客席やんやの喝采だった。脇では歌六の甚三が美味しい役で、初役とは思えない見事な出来。右近のおくみも美しく、大店の娘らしい品もあり、好演だった。二時間にも及ぶ芝居だったが、長さを感じさせず、大いに楽しめた。

 

長くなったので、昼の部はまた別項で綴る。

国立劇場 11月歌舞伎公演『通し狂言 名高大岡越前裁』

国立劇場梅玉大岡越前を観劇。その感想を綴る。

 

黙阿弥の原作を国立劇場文芸委員会が補綴したもの。筆者は初めて観る狂言。しかし全体的に盛り上がらない。序幕「紀州平沢村お三住居の場」、「紀州加田の浦の場」は右團次の法沢が世話の味を出せておらず、先が思いやられる幕開き。

 

しかし一転、次の二幕目「美濃長洞常楽院本堂の場」は右團次の天一坊が序幕とは別人の変り身を見せ、非常に見ごたえがあった。天一坊となって現れた時の大きさ、科白まわし、見事な天一坊。彌十郎の伊賀亮に偽物と見破られ、「八代将軍吉宗公の、ご落胤とおれが見えるか」と時代に張った後、ぐっとくだけて「実はおらぁ偽物よ」と世話になるあたりのイキも抜群。その後の「まぁ伊賀亮にも、聞いてくんねぇ」に始まる長科白も、黙阿弥調で見事に謳い上げる。脇も彌十郎、橘三郎、梅蔵、東三郎と揃って、素晴らしい一幕となった。しかし結果的に一番見ごたえがあったのはこの幕だった。

 

続く三幕目「 大岡邸奥の間の場」は梅玉の越前守が花道から出たところ、将軍の勘気を蒙った苦悩がその姿から見てとれる流石の芸。舞台に回って秀調の治右衛門や男女蔵の三五郎達とのやり取りになるが、芝居として別にどうと云う場でもない。続く「無常門の場」は橘三郎の杢四郎が流石の上手さを見せ、いいチャリ場になった。「小石川水戸家奥殿の場」は病で臥せっている楽善の綱條と梅玉の越前守の二人芝居。名人二人の芝居なのだから、悪かろうはずもない。楽善が天下の副将軍らしい流石の位取りを見せる。

 

四幕目「南町奉行屋敷内広書院の場」は本来盛り上がりを見せなければならない場だと思うが、初日故にか芝居が噛み合わず、何か水っぽい。梅玉の越前守も悪くはないのだが、この優ならもっと突っ込んだ芝居が出来るはずだ。越前守が宮様と同じ乗り物に乗る天一坊を咎めるのを受けて、彌十郎の伊賀亮が「そもそも東叡山宮様と云うは」に始まる弁明の長科白はかなり聞きごたえがあり、この場のハイライトだった。

 

五幕目「大岡邸奥の間庭先の場」。天一坊が偽物である証拠が掴めず、切腹を命じられる前に潔く腹を切ろうと、妻子と共に白装束で腹切りの場についている越前守。しかしここも問題。親子三人白装束並んでいる姿は滑稽で、武士の切腹はこんな風に並んではしないだろうと素朴に思ってしまう。絵としても冴えない。原作がそうだったとしても、もう少し舞台映えする工夫はなかったものか。

 

大詰「大岡役宅奥殿の場」。三五郎と大助(彦三郎)の働きで天一坊が偽物である証拠を掴んだ越前守は、天一坊を問い詰める。最初はシラを切っていた天一坊だったが、証人の久助(彦三郎二役)が現れるに及んで、遂に観念する。それまで天一坊として時代に張っていた右團次が、「流石は天下の名奉行、大岡様にはかなわねぇや」とぐっと世話にくだける科白まわしは二幕目同様に見事。しかし四幕であれほど弁舌鮮やかに越前守をやり込めた彌十郎の伊賀亮がこの幕には出ず、観念して妻と共に自害したと云う知らせだけが届く。これも拍子抜けだ。

 

最期は梅玉の越前守がお決まりの「これにて一件落着」で決まって幕。流石にその姿は梅玉らしい立派さだったが、総じて盛り上がりに欠ける舞台だった。客席も半分も入っていなかったろう。右團次の見事な黙阿弥調だけが印象に残る舞台となってしまった。

 

毎月芝居を観ていれば、こう云う事もある。来月の播磨屋に期待しよう。

 

 

 

 

 

 

国立劇場 11月歌舞伎公演『通し狂言 名高大岡越前裁』 写真

f:id:fabufuji:20181106092931j:plain

国立劇場に行って来ました。

 

f:id:fabufuji:20181106092944j:plain

越前守人形です。

 

f:id:fabufuji:20181106092959j:plain

12月の文楽公演にも行く予定です。『寺子屋』楽しみです。

 

初日に行って来ました。感想はまた別項で。

ポール・マッカートニー 東京ドーム コンサート

f:id:fabufuji:20181102080751j:plain

ポール・マッカートニーのライヴに行って来ました。

 

f:id:fabufuji:20181102080821j:plain

「Let It Be」では会場ペンライトで幻想的でした。

 

f:id:fabufuji:20181102080846j:plain

白鸚菊五郎と同じ76歳。シルエットは若い。

 

歌舞伎とは全く関係ないのですが、まぁこの方のライヴはセットも段取りも毎回ほぼ同じ。ほとんど英国の伝統芸能化してますからね(笑)。流石に声に衰えは感じましたが、2時間半水も飲まずにノンストップ。白鸚菊五郎も負けていられませんな。今週・来週で国立劇場歌舞伎座に行って来ます。

国立劇場十月 通し狂言『平家女護島』

芝翫俊寛と清盛の二役を演じた『平家女護島』を観劇。その感想を綴る。

 

結論から云うと素晴らしかった。筆者としては今年3度目の俊寛観劇だが、先月観た播磨屋を凌駕し、松嶋屋におさおさ劣らない凄い俊寛だった。

 

まず何より素晴らしいのはその濃厚な義太夫味だ。元々芝翫義太夫味のある優だったが、ここまでたっぷりした義太夫味を表出した芝翫を、筆者はかつて観た事がない。杖をついた出からよろけるところ、リアルに流れず丸本らしい所作で、早くもこれはいい俊寛だと思わせる。作りも当時三十代であった俊寛に合っていて、必要以上に老けさせていないのもいい。

 

少将、康頼、千鳥を迎えての「肴つかまつる」で立ち上がって踊るも、力なくよろけて転ぶ。ここで見せる俊寛の自嘲気味の笑いが義太夫味たっぷりで素晴らしい。赦免船が来て、赦免状に自分の名前がないと知り「ない、ない」も丸本らしいさびが効いている。東屋が死んだと聞いての嘆きの表現、瀬尾との糸に乗った立ち回り、いずれも見事でこれぞ義太夫狂言と云う醍醐味が味わえた。

 

最後の「思い切っても凡夫心」も、俊寛の妻を失った絶望と、独り島に残る孤独が舞台一杯を覆いつくし、凄絶な幕切れとなった。手を振りながら「おぉーい」と船に呼びかける場面では、エモーション溢れまくりで、ここまでパッショネイトな俊寛は、観た事がない。勘三郎俊寛がこれに近いが、感情の奔流は勘三郎のそれよりもう一段大きく、流石にここまでやると丸本の本文からは逸脱気味ではあるのだが、その熱演にはただただ圧倒された。

 

岩山に登っての見送りは、松嶋屋の様に微かにほほ笑む事はせず、オーソドックな行き方。ただ最後は他の役者の様に背筋を立てての見送りではなく、岩に手をかけて身を乗り出す様にして決まる。

 

脇では亀鶴の瀬尾が手堅く、橋吾の判官康頼が抜擢によく応えて好感が持てた。新悟の千鳥はこの場では未だしの感。橋之助の丹左衛門は初役としては健闘と云っていいだろう。

 

芝翫もう一役の清盛も、流石の出来。その大きさ、その義太夫味、申し分ない。東屋の美貌に心を奪われる所も好色な感じが良く出ており、ただの悪党ではない「巨悪」の風格たっぷり。この優で『金閣寺』の大膳が観たいと思わせる。最後は東屋と千鳥の怨霊に取り憑かれ、熱病で死んだ相国入道清盛の最期を暗示するかの様に、炎につつまれての決まりで幕。

 

序幕と三幕目のみで鬼界ヶ島には出てこない東屋は孝太郎。清盛に向かい、入道の慰み者になっている常盤御前とは違うときっぱり言い放つ。権柄づくには屈しない強さと、品格とを併せもつ凛としたいい東屋。新悟の千鳥も三幕目「御座船の場」では、清盛に「親同然の俊寛、東屋の仇」と言い放つところ、手強さが出て良かった。普段『俊寛』を出す時でも、序幕「六波羅清盛館の場」における東屋の、俊寛に操を立てての自害から出した方が良い。その方が鬼界ヶ島における俊寛の絶望と、それに続く千鳥を船に乗せるくだりの動機付けが明確になり、より芝居が分りやすく立体的になるだろう。時間の関係があるとは思うが。

 

総じて芝翫の時代物役者としての本領が遺憾なく発揮された、素晴らしい狂言だった。筆者が今まで観た芝翫の出し物の中でも、最高だったと断言出来る。芝翫は甲の声に独特の癖があり、それが耳障りになる事もままあるのだが、今回はそれがなかった。またこの人の丸本が観てみたい。しかし客入りはお寒い限りだった。先月播磨屋の『俊寛』が歌舞伎座でかかっていた影響もあるとは思うが・・・いくら採算度外視の国立劇場とは云え、出し物のタイミングは考えた方がいいだろうと思うのだが。

 

来月の梅玉「名高大岡越前裁」の入りも心配だ。。。